Consejos de Feng Shui para el Hogar 

Por Ferran Martínez-Aira

Incerta glòria, el drama sobre la Guerra Civil española dirigido por Agustí Villaronga, y Estiu 1993, la historia autobiográfica de la directora Carla Simón, han arrasado en las nominaciones a los premis Gaudí con 16 y 14 candidaturas respectivamente.

La película de Villaronga iguala así las candidaturas que obtuvo Eva y supera las 15 de Pa negre (2010), Mientras duermes (2012) y El Niño (2015). Entre otros galardones, Incerta glòria opta a mejor película, dirección, actriz (Núria Prims), actor (Marcel Borràs), actor secundario (Oriol Pla), montaje, música original, fotografía y guion. Por su parte, Estiu 1993, que fue la candidata española a los Oscar, parte con series opciones en las candidaturas de mejor película, dirección, actriz (la joven Laia Artigas), guion, fotografía y música original.

Bruna Cusí, que interpreta a la tía de la pequeña protagonista, ha obtenido una doble candidatura como actriz secundaria tanto por este papel como en Incerta glòria. Lo mismo ha ocurrido con David Verdaguer, nominado por su trabajo como actor secundario en Estiu 1993 y como mejor actor protagonista por Tierra firme.

La librería, de Isabel Coixet, se sitúa en tercera posición con 12 y Tierra firme, de Carlos Marques-Marcet, en la cuarta de la lista con once. Con tres candidaturas parten Brava, Abracadabra y el musical La Llamada. Con dos Júlia Ist y con una Musa, de Jaume Balagueró, Nieve negra, Proyecto Lázaro y La película de nuestra vida, de Enrique Baró, que ha obtenido una única pero importante candidatura a la mejor película.

De las 30 películas nominadas, 12 de ellas han sido dirigidas por mujeres. El 2 de enero empezará la segunda vuelta de votaciones, de donde saldrán las películas ganadoras de cada una de las 22 categorías que componen los premios del cine catalán.

En la categoría de mejor película compiten cuatro producciones en catalán: Brava de Roser Aguilar, Estiu 1993, Incerta glòria y La película de nuestra vida. A mejor película en lengua no catalana las candidatas son Júlia ist, La librería, La llamada y Tierra firme.

En cuanto a dirección, el Gaudí se disputará entre Agustí Villaronga (Incerta glòria), Carla Simón (Estiu 1993), Carlos Marques-Marcet (Tierra firme) e Isabel Coixet (La librería). En el apartado de mejor actriz protagonista las cuatro intérpretes elegidas son Laia Artigas (Estiu 1993), Laia Marull (Brava), Núria Prims (Incerta glòria) y Oona Chaplin (Tierra firme). Antonio de la Torre por Abracadabra, David Verdaguer por Tierra Firme, Marcel Borràs por Incerta glòria y Ricardo Darín por Nieve negra se disputarán el premio a mejor actor protagonista.

Como mejor película europea parten Dunkerque, de Christopher Nolan; La cinta de animación francesa La tortuga roja; la alemana Toni Erdmann y la británica Lady Macbeth, de William Oldroyd.

Tadeo Jones 2: El secreto del Rey Midas y Deep son las dos películas de producción española que se disputarán el Gaudí a mejor película de animación.

La lectura de los nominados a la décima edición de los premios que concede la Acadèmia del Cinema Català presidida por Isona Passola ha tenido lugar esta mañana en la Antigua Fábrica Estrella Damm de Barcelona a cargo de los actores Àlex Brendemühl y Nora Navas. En total, los 455 miembros de la academia han votado 58 producciones cinematográficas catalanas cuyos ganadores se darán a conocer durante la gala que se celebrará en el Auditori del Fòrum el próximo 28 de enero y que estará presentada por el actor David Verdaguer.

La actriz Mercedes Sampietro recibirá el máximo reconocimiento del cine catalán, el Premi Gaudí d’Honor-Miquel Porter 2018.

Por Ferran Martínez-Airan

Ramon Madaula (Sabadell, 1962) es el autor de “Adossats” que se representa con éxito de taquilla en el Romea y donde el propio actor forma parte del reparto que pone de manifiesto la falta de comunicación en una supuesta familia normal, con cuidadora dominicana, que tiene coladito al patriarca jubilado y también con perrita que ladra y se caga donde quiere. Este elemento escatológico se convierte en el hilo conductor de esta comedia, con toques de intriga y género negro.

23 de abril. En una urbanización del Vallés Occidental trinan las golondrinas en el jardín de los Argemí. El santo de los tres Jordis sirve de pretexto para reunirse la familia. Joan (Madaula), supuestamente separado, es hermano de Jordi (Jordi Bosch) que vive con Carme (Rosa Renom) y su hijo (Guillem Balart) que fuma maría y solo se habla con su padre cuando juega el Barça. A Jordi Avi (Lluís Canut) le encanta darle una caladita al porrito del nieto. Deisy (Marieta Sánchez), la cautivadora del viejo, levanta sospechas cuando “el avi” les pide a sus hijos la pasta para arreglarse la prótesis de rodilla. La mierda salpica a todos los miembros de la familia que cada vez se sienten más solos y son incapaces de acercarse y por ende cuanto más lo intentan más se distancian.

Madaula autor ha impregnado de toques sutiles su “Adossats” como el guiño a la catalana cuando “avi, pare i fill” entonan la canción del bandolero Serrallonga. Unos instantes poéticos que transportan a los tres personajes a su ideal nostálgico de infancia y juventud, reafirmando el legado de atadura a la tribu familiar.

Barcelona acoge el estreno mundial de la mayor exposición que se haya llevado a cabo, hasta el momento, sobre Game of Thrones. Una experiencia interactiva que se desarrolla en el Museo Marítimo de Barcelona hasta el 7 de enero de 2018 y que posteriormente iniciará una gira por todo el mundo.

La exposición permite a los fans de Game of Thrones pasear por el centro de los Siete Reinos y contemplar el attrezzo, el vestuario y los decorados, objetos, armas y armaduras de esta revolucionaria serie.

Se trata de una exposición que ocupa de más de mil metros cuadrados, formada por impresionantes imágenes y objetos fascinantes. Gracias a una combinación única de espacios interactivos y contenido multimedia, los visitantes pueden sumergirse en las míticas tierras de Poniente y Essos, y revivir los juicios y las peripecias de los nobles y el pueblo, que lucha para sobrevivir a la sombra del Trono de Hierro.

En las zonas temáticas de la exposición se representan las distintas localizaciones de la serie, como el salón del Trono de Hierro, el Castillo Negro, las heladas tierras de Más Allá del Muro, los paisajes invernales del Norte, el Camino Real, rodeado de árboles, o el majestuoso Desembarco del Rey.

Las entradas para este evento de gran éxito están disponibles en www.gameofthronesexhibition.es.

Cuatro propuestas en cuatro días en el Auditorio Nacional y el Palacio de Congresos de Madrid

El Séptimo Arte invade en los próximos días los terrenos del Cuarto –la música– con propuestas muy atractivas que recogen lo mejor de ambos: las mejores bandas sonoras de las más impresionantes películas de todos los tiempos. Todo ello de la mano de Fundación Excelentia que desde hace años programa conciertos inspirados por la mejor música de cine, que han sido muy bien acogidos por el público, tanto el veterano como el joven que se incorpora poco a poco a la gran música. La combinación de música clásica y cine no es nada nuevo. Son dos formas de arte que con cierta frecuencia van de la mano ofreciendo un espectáculo completo en el que vista y oído disfrutan al máximo.

La música clásica ha tenido un papel fundamental desde los comienzos del cine. En “El gran dictador” de Charles Chaplin, 1940, y la escena de la barbería, se interpreta la Danza húngara nº5 (J. Brahms) y en Los hermanos Max en el Oeste hay varias piezas de música clásica. Como una forma de hacer comprender la música a los más pequeños, Disney, que era amante de la música clásica tomaba los elementos melódicos más conocidos de las piezas, de manera que era fácil que el público se identificara con lo que estaba viendo. Una de las grandes muestras de esta labor se puede disfrutar en la película Fantasía, en la que se usó famosísimas obras como la Tocata y fuga en re menor, de Johann Sebastian Bach; La consagración de la primavera, de Igor Stravinski, y El aprendiz de brujo, de Paul Dukas. Fue una de las primeras ocasiones en las que el público tuvo la oportunidad de entender con claridad que, detrás de la música que se escucha en las películas, hay una orquesta.

Aunque este tipo de conciertos es habitual durante toda la temporada de Fundación Excelentia y forman parte de varios ciclos, en los días navideños se refuerza la programación, entendiendo que esta música es también muy adecuada para familias y niños. Para el 3 enero a las 19:30h en el Auditorio Nacional está prevista "Los años dorados de Hollywood", un tributo a los principales títulos de la época más brillante del cine en Estados Unidos, con fragmentos de películas como Casablanca, My Fair Lady, Quo Vadis, Moon River, Ben-Hur, La Pantera Rosa, El Golpe, El Bueno el feo y el malo, Lo que el viento se llevó, El Padrino, Doctor Zhivago, Amarcord, Romeo y Julieta, La Strada, Vacaciones En Roma, Con la muerte en los talones, Lawrence de Arabia, Dos Hombres y un Destino, La Gran Evasión, Once Upon A Time In The West, Cantando Bajo La Lluvia, El Puente Sobre El Rio Kwai... Kynan Johns dirige a la Royal Film Concert Orchestra en un concierto con algunas de las mejores composiciones de la historia del cine.

Al día siguiente, 4 de enero, a la misma hora y también en el Auditorio, se ha programado “Cinco genios del Cine” con las mejores bandas sonoras de cinco genios del cine: J. Williams, J. Horner, Morricone, H.zimmer, J. Barry con la Royal Film Concert Orchestra. Un homenaje a los grandes compositores de cine, con una revisión de películas como La lista de Schindler, Indiana Jones en busca del arca perdida, E.T. el extraterrestre, Parque Jurásico, Star Wars, Piratas del Caribe, El caballero oscuro, Leyendas de pasión, Braveheart, Titanic, Avatar, Érase una vez América, La Misión, Cinema Paradiso, Memorias de África, Bailando con lobos, Nacida libre...

Pero tal vez la apuesta más audaz, y toda una novedad es la proyección por primera vez en España, de la película "James Bond: Casino Royale” en concierto completa con música en directo, con la Royal Film Concert Orchestra. Será los días 5 y 6 de enero en el Palacio Municipal de Congresos (IFEMA). El público madrileño podrá disfrutar de la proyección completa de esta célebre película de James Bond, con una orquesta sinfónica en directo que interpretará toda la música del film, del compositor David Arnold, tras haber actuado el pasado mes de septiembre en el Royal Albert Hall de Londres.

Casino Royal marcó la primera aparición de Daniel Craig como el legendario operativo del MI6, y obteniendo gran éxito en toda la crítica. Dirigida por Martin Campbell, Casino Royale trae a Bond al comienzo de su carrera, acaba de ganar el estatus 00 y su licencia para matar, y lo enfrenta al despiadado financiero terrorista conocido como Le Chiffre (Mads Mikkelsen). Desde la selva de Madagascar hasta las playas de arena blanca de las Bahamas, la búsqueda de Le Chiffre por Bond, lleva a un enfrentamiento en un juego de póker de altas apuestas en el lujoso Casino Royale en Montenegro, y finalmente a un final asombroso en el Gran Canal en Venecia. En el camino, Bond se encuentra con la bella agente del Tesoro británico Vesper Lynd (Eva Green), asignada a vigilar al 007 mientras arriesga todo para derribar a Le Chiffre. Giancarlo Giannini protagoniza a René Mathis, el misterioso contacto de MI6 de Bond en Montenegro, y JudiDench regresa como M.

La Fundación Excelentia es una fundación privada sin ánimo de lucro que desarrolla sus actividades en el campo de la cultura. Nace para contribuir a la promoción del patrimonio lírico-musical e impulsar la creación y representación de las artes musicales en todas sus variedades adoptando y aunando las iniciativas necesarias para que se cultiven en libertad y perfeccionamiento permanentes. Son objetivos primordiales de la Fundación la difusión y divulgación de la música y el cultivo de nuevos valores musicales. Entre sus actividades fundamentales se encuentra la organización del Ciclo de Conciertos Excelentia que tiene lugar en la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Música de Madrid. Promocionando este ciclo la Fundación pretende acercar la música de calidad a todos los públicos con un amplio repertorio.

Adquisición de entradas: A través de [email protected] o llamando al tfno. 91 4574061 / 91 4583089, en las taquillas del Auditorio Nacional y a través de Internet.

Más información: www.fundacionexcelentia.org
 

Ara Malikian ha estrenado en el Wizink Center de Madrid su espectáculo “La increíble historia de Violín”, un viaje mágico y apasionante que hacen de este concierto una experiencia única.

Y es que Malikian tiene un estilo auténtico, inimitable, que está más allá de toda etiqueta. Es un músico de corazón, que toca su violín como si fuera una guitarra eléctrica, pero que también puede tocar a Vivaldi como el concertino más virtuoso. Malikian hace lo que quiere con su violín y lo hace como un verdadero genio. Puede tocar lo que le dé la gana y como le dé la gana, porque para algo es un maestro. Y de los grandes… Su espectáculo da fe.

Con sus pelos revueltos, sus saltos de acróbata, sus monólogos desternillantes y su absoluto don para el violín, Ara Malikian no deja indiferente a nadie.

Carismático, brillante y derrochando sencillez y humanidad por los cuatro costados, el músico nos ofrece una mezcla muy cuidada de piezas clásicas y del rock, desde Bach a Led Zeppelin, más extraordinarias composiciones propias, que trenza con el relato de la historia de su violín. Una narración maravillosa, contada con tal gracia, arte y desparpajo que arranca carcajadas, pero que también emociona hasta lo más profundo. Porque la historia del violín de Malikian es una historia de vida, con una verdad tan enorme, que es imposible no conmoverse ante semejante relato de superación, dignidad y redención, a través y gracias a la música.

La increíble historia de Violín, es la historia de cómo un violín ha salvado la vida de los Malikian a lo largo de tres generaciones, aunque también es la historia de cómo la música finalmente nos salva a todos, porque si algo también es este espectáculo es un canto a la esperanza, por parte de este gran músico comprometido hasta el tuétano con la causa de los refugiados, con la paz, con el amor y con la libertad.

Un espectáculo absolutamente recomendable y sobre todo una cita obligada con uno de los más grandes violinistas de nuestro tiempo.