En su 36 edición, el Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid regresa a su formato original, nueve años después de su cambio de estación y temporalidad, y se celebrará del 15 de noviembre al 2 de diciembre de 2018. Volver al otoño es darle de nuevo la identidad, el lugar y el reconocimiento de un encuentro único. Y será todo un reto crear en el espectador la ilusión, la adrenalina y la emoción que se viven en las grandes citas escénicas internacionales.

El 36 Festival de Otoño ha querido abrirse al descubrimiento de nuevas miradas. En su apuesta por la exploración de nuevos territorios y artistas, quiere invitar a todos los públicos a vivir, un año más, experiencias escénicas extraordinarias. En su cartel tendrán cabida 21 espectáculos y 5 laboratorios de creación de compañías y artistas procedentes de 15 nacionalidades. En esta 36 edición, nuevas casas se suman a la familia del festival y las representaciones y actividades tendrán lugar en 9 espacios escénicos de referencia de la Comunidad de Madrid: los Teatros del Canal, el Teatro de La Abadía, la Sala Cuarta Pared, el Teatro Pradillo, El Pavón Teatro Kamikaze, La Casa Encendida, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, la Casa de América y el Corral de Comedias de Alcala de Henares.

Como una muestra más de la interacción entre diferentes disciplinas artísticas, el fotógrafo Juan Baraja ha sido el responsable de plasmar en imágenes la esencia de este nuevo festival. Sus fotos -que ilustran las piezas de esta 36 edición- son un homenaje al teatro y una invitación a descubrir sus sombras y recovecos; esos espacios invisibles ante nuestros ojos, pero siempre imprescindibles; esos lugares donde los sueños se tejen detrás del escenario.

Bajo la batuta del director artístico Carlos Aladro, el 36 Festival de Otoño quiere ser un lugar de encuentro en el que no dejen de suceder cosas. . Y no solo para el público, sino también para profesionales en todas sus versiones. Será una cita que sume exhibición, investigación, formación y diálogo activo, con un completo programa expandido que propone talleres, conversaciones entre creadores, residencias artísticas, clases magistrales, presentaciones y encuentros. El Festival de Otoño es una herramienta que invita a la exploración, al análisis, al debate, a la mediación y a la experimentación. Un ágora de encuentro para espectadores y públicos. Y, cómo no, un espacio para la visibilización internacional de las artes escénicas españolas y madrileñas.

Fiel a su vocación de programar a grandísimos artistas y de ser, además, motor del descubrimiento de nuevos creadores y compañías, el Festival de Otoño se presenta en esta 36 edición como un gran espacio heterogéneo y sinestésico, abierto y crítico. La singularidad y la capacidad de indagar y de sorprender son los dos de los ejes en los que se basa su programa. A partir de formatos muy diferentes, con visiones y lenguajes escénicos diversos, el 36 Festival de Otoño busca ser una invitación a la sorpresa, la diversión, la conmoción y la inquietud.

En su cartel resuenan nombres tan imprescindibles como los de Simon Stone, Joël Pommerat, Sergio Blanco, Krystian Lupa o Forced Entertainment. Su programa ha querido visibilizar el trabajo de jóvenes artistas madrileños y españoles (Alberto Cortés, Titzina, Pablo Fidalgo, Julia de Castro y María Folguera); restacar creadores insólitos y relevantes a nivel nacional (Elena Córdoba, Cuqui Jerez y Adolfo Simón); otorgarle una presencia estable de Latinoamérica, como referente imprescindible de nuestra cultura (Sergio Blanco y Marco Layera con su Teatro La re-sentida); y acercar a Madrid el trabajo de grandes figuras europeas aquí desconocidas (Łukasz Twarkowski, Nassim Soleimanpour, Bertrand Lesca y Nasi Voutsas). Encontraremos también piezas para público familiar (Il n’est pas encore minuit… y Le Petit Chaperon Rouge); teatro accesible (con Stopgag Dance Company y El Pont Flotant); y guiños a la mejor literatura universal (Medea, de Eurípides; Ante la jubilación, de Thomas Bernhard; y fragmentos de textos de Santa Teresa de Jesús). Además, el 36 Festival de Otoño indagará territorios inexplorados, en su ambición por ampliar visiones del arte y del mundo y compartirlos con nuestros públicos.

En esta 36 edición, el Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid os invita a indagar juntos territorios inexplorados, y a compartir nuevas visiones del arte y del mundo.  http://www.madrid.org/fo/2018/
 

El primer recital de la temporada de Ibermúsica será el miércoles 24 de octubre

Schumann, Debussy y Schubert se ponen en las manos de un gran pianista en el primer recital de la temporada 2018/19 de Ibermúsica el próximo miércoles 24 de octubre a las 19:30 en el Auditorio Nacional de Música de Madrid. Claro que no son unas manos cualquiera, se trata de uno de los pianistas en activo más reconocidos de la actualidad: Yefim Bronfman, cuya intensa y exitosa trayectoria profesional le ha llevado a tocar en los auditorios más importantes del mundo como el Concertgebouw de Ámsterdam, Disney Hall de Los Ángeles, Kennedy Center de Washington, el Wigmore Hall de Londres, el Carnegie Hall o Los Angeles Philharmonic.

El que fuera uno de los grandes éxitos de Beethoven regresa de la mano de Fundación Excelentia

Su Séptima Sinfonía será interpretada el jueves 25 de octubre por la Orquesta Clásica Santa Cecilia

Nuevo programa de lujo de Fundación Excelentia para el próximo 25 de octubre en el Auditorio Nacional de Música de Madrid. Además de la obertura La novia vendida de Smetana y el Concierto para cello y orquesta de Dvorak, llegará la Sinfonía número 7 de Beethoven, uno de sus grandes éxitos antes de quedarse sordo y un gran éxito de público y crítica. Todo ello de la mano de Julian Kuerti dirigiendo la Orquesta Clásica Santa Cecilia y con Narek Hakhnazaryan como solista de cello.

La Fundación Excelentia es una fundación privada sin ánimo de lucro que desarrolla sus actividades en el campo de la cultura. Nace para contribuir a la promoción del patrimonio lírico-musical e impulsar la creación y representación de las artes musicales en todas sus variedades adoptando y aunando las iniciativas necesarias para que se cultiven en libertad y perfeccionamiento permanentes. Son objetivos primordiales de la Fundación la difusión y divulgación de la música y el cultivo de nuevos valores musicales. Entre sus actividades fundamentales se encuentra la organización del Ciclo de Conciertos Excelentia que tiene lugar en la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Música de Madrid. Promocionando este ciclo la Fundación pretende acercar la música de calidad a todos los públicos con un amplio repertorio.

Adquisición de entradas: A través de [email protected] o llamando al tfno. 91 4574061 / 91 4583089, en las taquillas del Auditorio Nacional y a través de Internet. Más información: www.fundacionexcelentia.org
 

`MEDINA AZAHARA´ firmará su nuevo disco en las siguientes ciudades:

Madrid, Sábado 20 de Octubre - Hora: 19:00 – 20:30 horas - Lugar: FNAC Parque Sur
Sevilla, Miércoles 24 de Octubre- Hora: 19:00 – 20:30 horas - Lugar: FNAC Sevilla
Málaga, Jueves 25 de Octubre - Hora: 19:00 – 20:30 horas - Lugar: FNAC Malaga
Granada, Viernes 26 de Octubre - Hora: 19:00 – 20:30 horas - Lugar: FNAC Granada
Madrid, Viernes 2 de Noviembre - Hora: 19:00 – 20:30 horas - Lugar: FNAC La Gavia Vallecas

Más información en www.senadormusica.com  / www.medinaazahara.es

del 19 al 27 de octubre de 2018

Dos orillas del océano que se dan la mano y hacen corta la distancia a través del arte. Esa es parte de la magia del FIT, que celebra nada menos que su 33 cumpleaños. En el ambiente de octubre, en ese mes de transición, y en medio de una sociedad de ritmo frenético, agitado y exaltado, aparece el FIT.

Un Festival Iberoamericano de Teatro que detiene el tiempo, las prisas y la urgencia y las convierte en teatro. Teatro en el más amplio de sus significados. Teatro de tierras hermanas. Teatro que sigue fiel a sus inicios y mantiene viva la integración iberoamericana a través de la exhibición, el estudio, el análisis de sus artes escénicas y el disfrute del placer estético.

Porque la agenda cultural de la ciudad no se entiende sin el FIT. Porque su carácter internacional le otorga un sabor especial a una ciudad que fue puente de dos continentes. Y porque en un mundo asediado por un sistema injusto y una desigualdad constante, el teatro se convierte en necesidad y refugio.

En esta edición, disfrutaremos de 22 grupos de hasta diez países diferentes. Durante poco más de una semana Cádiz disfrutará del arte. Y disfrutará, no cabe duda, porque conoce desde hace décadas con el teatro, la danza y las múltiples voces que llegan desde la querida Latinoamérica.

Así que sin dilatarme, disfruten del arte, respiren la cultura que se mezcla en un aire de 3.000 años de historia. Deténganse, observen, paren el reloj y el tiempo hasta inundar los sentidos de arte. Arte de dos orillas. El arte de tierras hermanas.

Bienvenidos a Cádiz, bienvenidos al Festival Iberoamericano de Teatro.
Jose María González Santos
Alcalde de Cádiz

http://www.fitdecadiz.org/ 

22 de octubre de 2018 │ Málaga 

La Fura, La Abadía y La Cubana visitan un 36 Festival de Teatro que congrega en Málaga a Concha Velasco, El Brujo, Sacristán, Pou, Flotats, Kiti Mánver, Aitana Sánchez-Gijón, Echanove y Echegui 

Mañana salen a la venta las entradas para las 91 funciones de las 42 obras de esta edición, que se celebrará en los teatros Cervantes y Echegaray y el Museo del Vino del 6 de enero al 13 de febrero de 2019 

Los estrenos de El Espejo Negro, Tenemos Gato, Caramala, La Teta Calva y Nuevo Teatro Musical coinciden en el cartel con montajes experimentales y piezas infantiles 

Montajes muy singulares como el poderoso acercamiento de La Fura dels Baus al épico Carmina Burana de Carl Orff, las inmersiones de La Abadía en las personalidades de Azaña y Unamuno y la última comedia total de La Cubana visitan un 36 Festival de Teatro que llega cargado de nombres clave de nuestra escena. Concha Velasco, El Brujo, José Sacristán, José María Pou, Kiti Mánver, Aitana Sánchez-Gijón, Josep Maria Flotats, Pere Ponce, Juan Echanove, Verónica Echegui y Noemí Ruiz son algunos de los intérpretes que comparecerán en Málaga entre el 6 de enero y el 13 de febrero de 2019. Los dos escenarios municipales, el Teatro Cervantes y el Echegaray, con el añadido del Museo del Vino para el regreso del Hambre de La Líquida, acogerán 91 funciones de 42 espectáculos diferentes en un cuidado equilibrio entre grandes producciones, nuevas tendencias y exhibición de talento local. Las entradas para esta trigésimo sexta edición salen mañana a la venta con precios muy ajustados (desde 9, 10 u 11 euros la mayoría de las obras del Cervantes) y un interesante sistema de descuentos progresivos por compra de varios espectáculos. 

La capital de la Costa del Sol recibirá en poco más de cinco semanas una buena parte de lo mejor de la cartelera nacional, una densa programación de comedias, dramas y adaptaciones literarias y cinematográficas para la escena que coincidirán con siete estrenos absolutos. Las 'premières' de El Espejo Negro (Espejismo), Tenemos Gato (La perra), Caramala (La plaga), Nuevo Teatro Musical (Verne: futuro y ficción) o La Teta Calva (Qué pasó con Michael Jackson) comparten cartel con montajes muy esperados en la ciudad. El Moby Dick de José María Pou abre el Festival los días 6 y 7 de enero en el Teatro Cervantes, que acogerá a continuación Señora de rojo sobre fondo gris, versión del texto de Delibes protagonizada por Sacristán; La luz oscura, monólogo del inmarcesible Rafael Álvarez 'El Brujo'; ¿Quién es el señor Schmitt?, comedia-thriller con toques de absurdo con Javier Gutiérrez y Cristina Castaño y primera de las dos piezas que dirige Sergio Peris-Mencheta; Nerón, con Dani Muriel y Chiqui Fernández; Tebas Land, un "Edipo moderno" dirigido por Natalia Menéndez; Voltaire / Rousseau, interesante duelo filosófico con Flotats y Pere Ponce; La strada felliniana que encabeza Verónica Echegui y dirige Mario Gas; Juntos, con Kiti Mánver y Gorka Oxoa entre otros dirigidos por Juan Carlos Rubio, o Lehman Trilogy, también adaptada y dirigida por Peris-Mencheta. 

A finales de enero desembarcarán en el Cervantes La Fura dels Baus con una versión del Carmina Burana con música en directo y más de 30 artistas en escena, El Teatro de La Abadía con Azaña, una pasión española y Unamuno: venceréis pero no convenceréis, ambas piezas protagonizadas por José Luis Gómez, y Atalaya con su versión de Rey Lear, segunda aproximación al fértil legado de Shakespeare de la prestigiosa compañía sevillana. Andrés Lima, que también dirige a Pou en Moby Dick, conduce a Aitana Sánchez-Gijón y Roberto Enríquez en La vuelta de Nora, secuela de la Casa de muñecas de Ibsen. Ya en el mes de febrero pasarán por Málaga el premiado texto de John Logan Rojo, montaje aún no estrenado en el que Juan Echanove encarnará a Mark Rothko; el canto a la vida del Adiós Arturo de La Cubana, que se verá seis veces en cuatro jornadas, y El funeral, la comedia sobre la fama que protagoniza la gran Concha Velasco. 

Paralelamente a los grandes montajes en gira, el 36 Festival de Teatro de Málaga abrirá la puerta a las nuevas tendencias. Espectáculos como Macho: Crónicas de identidad perdida y Viril, ambos también de estreno, la reposición de Chaquetera tras el éxito de su paso por la 35 edición o la presencia en el Echegaray de obras como En tierra (Grounded) o La araña del cerebro así lo atestiguan. Por el segundo espacio municipal pasarán además obras clásicas como A secreto agravio, secreta venganza, de los malagueños Jóvenes Clásicos, y Cisneros. La línea de tiza, montaje de Euroscena; distintas piezas infantiles en sesiones dobles dominicales, y producciones nacionales como la premiada Espacio disponible, que dirige Antonio C. Guijosa, o la comedia Mandíbula afilada, en la que Noemí Ruiz comparte tablas con Jon Plazaola. 

La concejala de Cultura de Málaga, Gemma del Corral, ha presentado esta mañana el Festival junto a Juan Antonio Vigar, director-gerente del Teatro Cervantes. Del Corral ha destacado el esfuerzo del teatro y las compañías participantes para ofrecer al público en esta edición unos precios ajustados con significativos descuentos progresivos. Así, se hará un 20%  de descuento por la compra de entradas de 6 ó más espectáculos, un 15% si se adquieren entradas de 5 espectáculos y un 10% si se escogen 4. La oferta estará disponible hasta el 31 de diciembre, con estas excepciones: Carmina Burana, El funeral (descuentos sólo en la función del 11 de enero), Hambre, Chaquetera y Macho: Crónicas de identidad perdida. 

Como es preceptivo en la programación del Festival organizado por el Teatro Cervantes, se exhibirá parte de lo más granado de la cosecha malagueña. Además de las presencias de Kiti Mánver en Juntos y Noemí Ruiz en Mandíbula afilada, seis de los estrenos tienen genética local: El Espejo Negro nos propone otra mirada sobre nosotros mismos en Espejismo; Cristina Rojas y Homero Rodríguez, esto es, Tenemos Gato, vuelven a Málaga para estrenar La perra; Caramala tira de acidez e irreverencia en La plaga, con Noemí Ruiz, Carmen Baquero y Virginia Muñoz de nuevo juntas; Nuevo Teatro Musical se atreve a colorear con partituras originales la historia del autor de Veinte mil leguas de viaje submarino en Verne: futuro y ficción; Ramón Gázquez y Cristian Alcaraz tiran de tecnología y nuevos lenguajes para hablar de terrorismo y nuevas masculinidades en Viril, y Belén Santa-Olalla y Rodrigo de la Calva vuelven a experimentar con la narración en Macho: Crónicas de identidad perdida. 

La cuota de la tierra también comprende las puestas en escena de No es país para muy viejas, con Asun Ayllón y María José Parra; Mirona, texto del dramaturgo afincado en Málaga Paco Bernal que protagoniza Ángela Chica y dirige Juan Vinuesa; los monólogos del IV Anverso/Reverso, en esta ocasión dedicados a Ingmar Bergman, y la habitual pieza ganadora del Málaga Crea 2018, que en esta ocasión recayó en ¡A morir se ha dicho! Además, la programación oficial del 36 Festival de Teatro de Málaga se complementa con un extenso Off que engloba la oferta escénica privada y asociativa, y en el que participan las salas Urte Teatro, Microteatro Málaga, la Sala Joaquín Eléjar, La Cochera Cabaret y La Caja Blanca. 

El Festival de Teatro de Málaga, organizado por el Teatro Cervantes, cuenta en esta 36 edición con la colaboración de Obra Social "la Caixa".