BENT
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Lugar:
Sala II Nuevo Teatro Alcalá (Jorge Juan, 62 - esq. Alcalá) Fecha:
Desde
el jueves 22 de septiembre al domingo 13 de noviembre Horario:
jueves,
viernes y sábado 21: 30 h Precio:
22
€ descuento
a mayores de 65 años y menores de 26 años: 18 € estudiantes:
11 € Sinopsis ¿Quién
es "Bent"? Cuando
vemos o escuchamos esta palabra por primera vez, en general, suponemos
que es el nombre de alguien, seguramente el del protagonista de la obra.
Sin embargo no es así, ya que estamos hablando de "bent" (con
minúscula), que en inglés significa "torcido",
"desviado", en contraposición a "straight", que
quiere decir "derecho", "correcto". ¿De
qué "bent" habla entonces nuestra obra? ¿Quiénes son esos
"desviados"? Estamos en Berlín: es la noche del 30 de junio
de 1934, una fecha que quedará en la historia con el nombre de "La
noche de los cuchillos largos". Adolfo Hitler ordena la captura y
asesinato del reconocido homosexual capitán Ernst Röhm (jefe de las
SA) y también de su "entorno privado". Y a partir de ahí se
inicia una encarnizada persecución contra los homosexuales (¡esos
"desviados"!), tan feroz e irracional como la que se realiza
contra los judíos, los gitanos, los polacos… Max,
nuestro protagonista, es un hombre joven, que vive desenfrenadamente.
Tiene muchísimo encanto y por lo tanto consigue casi todo lo que
quiere. Sobre todo en el terreno sexual. A pesar de que vive junto a su
pareja, Rudy, un bailarín que lo ama realmente, Max suele llevar a
otros chicos a la casa. Y la noche del 30 de junio, sin saberlo, comete
un gran error: su "invitado" de esa noche, Wolf, tiene
vinculaciones con los nazis. Dos agentes de las SA irrumpen en el piso y
matan a Wolf. Max y Rudy consiguen, a duras penas, escapar. Y
a partir de allí la vida se complica mucho para ambos. Deben huir, sin
dinero, y esconderse permanentemente. Finalmente son apresados y
conducidos en un tren a un campo de concentración. Rudy es asesinado
por los nazis. Max no puede hacer nada por impedirlo. Es más: niega
conocerlo. Es que es necesario sobrevivir. Cueste lo que cueste. Este es
uno de los temas de la obra: la infinita capacidad del hombre para
enfrentarse con la desgracia y tratar de no sucumbir frente a ella. Y
otro tema, el fundamental, es el Amor. Aún en las condiciones más
terribles, dos seres pueden encontrarse. Max conoce a Horst. Trabajan
juntos trasladando piedras de un lugar a otro… y luego tienen que
volver a ponerlas en el mismo sitio. Un trabajo sin sentido,
enloquecedor. Y a pesar de todo, surge el amor entre ellos. Y en una de
las escenas más conmovedoras que se hayan escrito para el teatro,
terminan haciendo el amor, separados por varios metros de distancia, de
espaldas uno del otro. Sólo a través de la palabra consiguen llegar al
éxtasis. Y
Max se convertirá en otro hombre. Ese ser frívolo, egoísta y
despreocupado será capaz del gesto más heroico. Sí,
no cabe duda, "Bent" es una obra muy conmovedora. Nota
de la dirección Es
nuestra intención proponer un espectador activo e involucrado en el
desarrollo de la obra, como en la puesta en escena original, dónde el
espectador es un testigo principal, ya sea mirando a través de una
alambrada en el campo de concentración o viajando en el mismo tren con
los prisioneros rumbo al campo de concentración. El
comienzo de la obra, la entrada del público, será en el hall del
teatro. Allí Greta y sus bailarines recibirán a sus
"clientes", con la presencia de los soldados nazis. El
resto de la obra transcurrirá en el patio de butacas. Sus pasillos serán
desde senderos recorridos por los soldados nazis hasta pasarelas dónde
Greta entonará sus canciones. Encontraremos
un escenario despojado de todo artificio teatral, desconchado; patas,
aforos, cortinas... desaparecerán para dejar surgir el esqueleto escénico
desnudo. Allí
estarán los dos escenarios móviles, uno a cada lado, en el fondo del
escenario; las acciones del campo, como la del tren o la del bosque
transcurrirán en proscenio. Nuestra
idea sigue siendo generar en el espectador el rol de testigo y para ello
nos serviremos de la maquinaria iluminotécnica, para involucrarlos en
un viaje en tren rumbo a Dachau, en la oscuridad del bosque o detrás de
un reja electrificada en el campo de concentración, sintiendo la
ceguera momentánea de los reflectores o la presencia intimidatoria de
los soldados nazis, que no dejarán de vigilar el patio de butacas. Todo
esto hará de Bent una propuesta directa y emotiva, tal como sucede con
su puesta en escena original. Porqué
trabajamos con Colada y
Almadán Hemos
elegido trabajar en "cooperativa" con Colada Producciones y
Almadán Producciones, como un sistema de producción alternativo al que
actualmente impera en la producción de espectáculos; o sea, los
actores aportan, como "capital", su trabajo y cobran en función
de la taquilla. Esta asociación nos permite llevar adelante este espectáculo
tan ambicioso, no sólo por su jerarquía artística y por el mensaje de
que contiene "Bent", sino como posibilidad real de seguir
trabajando en lo que tanto nos apasiona: hacer teatro. Y
contar historias, como esta, que retratan la necesidad de no olvidar el
pasado, de reconocer las conquistas sociales presentes y de la obligación
de afianzarlas en el futuro. Reparto
Daniel Freire Max Luis
Callejo Rudy Nacho
Guerreros Horst Juan
Sinmiedo Greta Juan
Carlos Badillo Tío
Freddy Gonzalo
Lisiardi Wolf Miguel
Galavis Teniente Oskar
Redondo Oficial
Fernando Sánchez Oficial Diego
Gonzalo Pérez Piano Dirección
Gina
Piccirilli Ficha
Técnica Producción
Colada
Producciones S.L. y Almadán Producciones S.L. Producción
General Pilu
Pilosio Producción
Artística Alejandra
Majluf Producción
Ejecutiva Julio
Majluf Adaptación
y traducción Ana Isabel Font Mosquera Dirección
de Arte Clara Notari Vestuario
Alejandro Van Rooy Regidor
Leo Granulles Iluminación
y Sonido Eduardo Cueto Diseño
gráfico Pon
un diseñador gráfico en tu vida C.V.
Daniel Freire "Un
muro de silencio", Lita Stantic (1992) "El
censor, Eduardo", Calcagno (1994) "El
Ché", Eduardo Calcagno (1996) "Canción
desesperada", Jorge Coscia (1996) "Las
aventuras de Dios," Eliseo Subiela (1999) "Sagitario,
Vicente", Molina Foie (2000) "Lucia
y el sexo", Julio Médem (2000) "Impulsos",
Miguel Alcantud (2001) "El
refugio del mal", Félix Cábez (2002) "Una
pasión singular", Antonio Gonzalo (2002) "Catarsis",
Angel Fernández Santos (2002) "Vida
sexual", Rafael Alcobendas (1980) "El
principito", Roberto Dairiens (1981) "El
llanto de la madona", Rafael Garzaniti (1982) "La
oficina" Ariel Bonomi (1982) "Juguemos
con tierrita", Guillermo Martín (1984) "Terror
y miserias de III Reich", Roberto Conde (1984) "El
gigante amapolas", Juan Ferreira (1984) "El
largo adiós", Yirair Mossian (1985) "El
día que me quieras",Yarair Mossian
(1985) "La
tierra es nuestra", Fabio Prado González (1985) Integrante
de la compañía de teatro de arte popular (Argentina) bajo
la dirección de Rafael Garzaniti (1984/93) "El
precio de la guerra", Bertold Brecht "Los
muertos", Florencio Sánchez "Miel
amarga", Manuel Galich "Estampaos
al sainete arte l'hambruna" (sainetes criollos) "El
gallo de oro", Juan Rulfo "La
isla de los cuadrados mágicos", Pinim Carpi Actor
del elenco estable de la comedia de la provincia de Buenos Aires "Los
tristes diablos", Omar Sánchez "Las
gaviotas, re-cordis", Rafael Garzaniti (1993) "Perramus",
Alex Govednic (1993) "La
revolución es un sueño eterno", R. Serrano-R. Garzaniti (1995) "El
hombrecito del azulejo", Mimí Harvey (1996/97) "Angeles
en América", Boero-Baccaro (1997/98) "Cuestiones
con Ernesto "Che" Guevara", Correa-Margulis (1998) "Buena
presencia", Javier Margulis (1998) "Antígona",
Alejandra Boero (1999) "La
revolución es un sueño eterno", Serrano-Garzaniti-Demartino (1999) "El
cuarto del recuerdo", Rubens Correa (1999/00) "Freno
de mano", Mariel Bignasco (2001) "Memoria
y olvido", Ferrán Madico (2002) TELEVISIÓN "Cosecharás
tu siembra" (1991) "Mi
otro yo" (1992) "Fiesta
y bronca de ser joven" (1992) "Más
allá del horizonte" (1993/94) "Como
dejar morir a un valiente" (1996) "Poliladrón"
(1996) "¿Dónde
estás amor de mi vida... que no te puedo encontrar?" (1996) "La
cacería del zorro" (1996) "Herederos
del poder" (1997) "Verdad
consecuencia" (1997) "Carola
Casini "(1997) "El
rafa" (1997) "Como
vos y yo" (1998/99) "Milady,
la historia continúa" (1998) "Campeones,
de la vida" (1999) "Los
médicos" (2000) "Primicias"
(2000) "Ana
y los siete" (2003) “Motivos
personales” (2005) DIRECTOR
DE TEATRO "La
mala hora", Gabriel García Márquez (1985) "Oiga
chamigo aguará", Adela Bach (1988) "Sopa
de huevos", Daniel Freire. Curso de Rubén Shumacher (1999) "De
duendes y hadas", Alberto Vázquez y Daniel Freire (2001) “El
hombrecito de azulejo” (2003-2004)
"El
penalti más largo del mundo", Roberto Santiago "Sobre
el arco iris", Gonzalo López Gallego "Las
noches del dado", Cacho López "El
juego de la luna", Monica Laguna TEATRO "El
Burlador de Sevilla", Miguel Narros. Teatro Clásico Nacional "Casa
con dos puertas", Javier Veiga. Premio al mejor espectáculo en el
Certamen Nacional de Teatro Arcipreste de Hita "El
vendedor de Cuentos", Javier Veiga. Premio Teatralia "Los
tres mosqueteros duscando a
Dartañan", Javier Veiga TELEVISIÓN "Disney
Channel". Guionista,
showman y presentador "Paco
y Veva" "El
Comisario" "Paramount
Comedy" "Hospital
Central" "Manos
a la obra" "Calle
nueva" "A
las once en casa" "Esencia
de poder"
CORTOMETRAJES "Malicia
en el pais de las maravillas", Gaizka Urresti "Lineas
de fuego", Jorge C. Dorado "El
paraguas", Sergio Barrejón "Tres
tirstes traumas", Sergio Barrejón
C.V.
Nacho Guerreros
"Sin
remite", David Cánovas (2003) "Memoria
y muerte de una cortometrajista" (corto), Mercedes Gaspar
"Tiro
de piedra" (corto) Darío Stegmayer (2002) "Haevn"
(corto), Daniel J. Franco (2001) "Una
mañana" (corto), Daniel Patiño (2000) TEATRO "Jesús
de Nazaret", Philippe Garcon (2003) "Asado
pasado,divorcio pisado", Gina Piccirilli (2002) "Ay,
Carmela", Gina Piccirilli (2002) "Ceniza",
Gina Piccirilli (2002) "Machista
yo??" (Monólogo), Gina Piccirilli (2001) "El
dragón de fuego" (voz en off), Gina Piccirilli (2001) "Don
Gil de las calzas verdes", Murralla árabe (2000) "Tres
poyuelos en remojo", Fernando Novalbos (1999) TELEVISIÓN "En
la inopia" (programa de cámara oculta), Antena 3 TV (2003) "Manos
a la obra" (cap. 117), Antena 3 TV (2002) "El
secreto" (cap. 65 y 66), TVE (2002) "Ala…
Dina" (cap. 17 y 29), TVE (2001) "La
casa de los líos" (cap. 129 y TV movie), Antena 3 TV (2000)
C.V.
Juan Sinmiedo
Juan
Sinmiedo (Cartagena, 1968) es actor y cantante y ha participado
en musicales como QUO VADIS (Gira en 1997), dirigido por Jaime Chávarri;
ESTAMOS EN EL AIRE (Teatro Alcázar, 2000); PIPPI CALZASLARGAS
(Teatro de Madrid, 2001) dirigido por Ricard Reguant, o LA OTRA
FANTASMA (2003), musical que protagonizó y co-produjo junto con el cómico
italiano Leo Bassi. Ha puesto su voz en anuncios publicitarios como Coca
Cola, Fray Angélico…, y en destacadas bandas sonoras como La niña de
tus ojos (Fernando Trueba) o Salvajes (Carlos Molinero), donde interpreta
el tema principal. Ha
editado dos discos como autor y cantante, Juan Sinmiedo (1999) producido
por Jose Mª Cano, y Mujeres Sinmiedo (2004) que acaba de editar bajo su
sello propio Emocionarte, en el que canta a dúo junto con artistas como
Victoria Abril, Nacha Guevara o Carmen París. C.V.
Gina Piccirilli FORMACIÓN
TEATRAL 1980-1984.
Escuela de Formación de Actores de Agustín Alezzo. Buenos
Aires, Argentina. 1982.
"Creación del Personaje desde el Cuerpo" impartido por Lizardo
Laphiz. Buenos Aires, Argentina. 1983.
"Creación del personaje
a través de la línea de acción" impartido por Beatriz Matar.
Buenos Aires, Argentina. 1984.
"Análisis de texto y creación de personajes clásicos a partir de
Moliére y Shakeaspeare" impartido por Agustín Alezzo. 1984.
"Vivir la Voz" impartido por Dina Roth. Buenos Aires, Argentina. 1985-1986.
"Entrenamiento actoral" impartido por Agustín Alezzo. 1987.
"Dicción castellana" impartido por Concha Doñaque. Madrid 1987.
"Foniatría" impartido por Dina Roth. Madrid. 1988-1989.
"Investigación bioenergética para el trabajo del actor"
impartido por Elvira Borrel. Madrid. 1990.
"Investigación del cuerpo y la energía del actor a través del
TaiChi" impartido por Liliana Cardoso. Madrid. 1993.
"Curso de realización cinematográfica" impartido por Gustavo
Ferradá. Madrid. MONTAJES
TEATRALES DIRIGIDOS 2002-2003.
Dramaturgia y Dirección de "Una noche con Gabino" de Gabino
Diego, de Sorondongo y Jose Triana Producciones, Madrid. Actualmente de
gira por España. 2001.
Dramaturgia y Dirección de "Los reboludos cruzan el charco"
para la compañía Teatro del Fuego de Madrid. 2000.
Dirección de "A longa agonía de las centolas" de Ovidio Lucio
Blanco para la compañía de Teatro Da Lúa de Santiago de Compostela,
Galicia. 2000.
Dramaturgia y Dirección de "El dragón de fuego" de Roma Mahieu
para la compañía Teatro del Fuego de Madrid. 1999.
Dirección de "Últimamente
non durmo nada" de Albert Ponte para la compañía Teatro DA LÚA de
Santiago de Compostela, Galicia. 1999.
Dirección de "Vafangulo!!!"
de Gina Piccirilli para la compañía El Cuadrilátero de Buenos
Aires. 1999.
Dramaturgia y Dirección de "El siglo de euro" de Jesús Alonso
para la compañía @ Teatro de Madrid 1998.
Dirección de "El florido Pensil" de A. Sopeña, versión para
teatro de Ángel Solo para la compañía Teatroapello de Madrid. 1998.
Dirección de "El Buscón" de Quevedo, adaptación de Ángel
Solo para la compañía
Teatroapello de Madrid 1997.
Dramaturgia y Dirección del Musical "Siglo de tango" para la
compañía de Graciela Giordano de Madrid, estrenada en Madrid en Danza´
97. 1997.
Dirección de la obra "Las troianas. Botín de guerra" de
Dorotea Bárcena para la compañía Teatro Da Lúa de Santiago de
Compostela, Galicia. 1996.
Dirección de la obra "Teatro Europa" de Ángel Solo para la
compañía Teatroapello de Madrid. 1995.
Dramaturgia y Dirección de "Mamma Mía" de Eguzki Zubía para
la compañía Dar-Dar de Bilbao. C.V.
Colada Producciones 2005.
"Bent", Martin Sherman. Nuevo
Teatro Alcala. 2005.
"Llegue para irme", Alain Gautre-Gabriel Chame Buendía. Teatro
Mayor. 2004.
"Stars*alidas", Gina Piccirilli. Sala
Triángulo. Los Veranos de la Villa. 2003.
"13 Polvos. Titeres porno", Sergio Rosemblat. Teatro
Arlequín. 2002.
"Efectos Personales", Laura Suarez. Festival
Iberoamericano de Cádiz. 2002.
"Efectos Personales", Laura Suarez. Casa
de América, Madrid. 2002.
"Efectos Personales", Laura Suarez. VI
Certamen de Teatro para Directoras de Escena. Torrejón de Ardoz. C.V.
Almadán Producciones 2000.
"El cuarto del recuerdo", de Mario Cura. Dirigida
por Rubens Correa. 2001.
"Freno de mano", de Victor Winer. Dirigida
por Mariel Bignasco. 2002.
"Yo creo que fue ese día...". Dirección
de Manuel Callau. 2003.
"El hombrecito del Azulejo", de Mimi Harvey y Fabio Prado González. Del
cuento homónimo de Manuel Mujica Lainez. Dirigida
por Daniel Freire. 2005.
"Bent", de Martín Sherman. Dirigida
por Gina Piccirilli. |
